自分が忘れないために書くことが人の役に立つらしいので、こないだ「そうだなー」って思ったことを書いておこうと思います。
※前振り長いです。
私、なんでも歌います。
本当はクラシックやってると他のは歌わないほうがいいとかも言われますが、ガンガン歌います。
だって、子どもいますし、クラシックボイスだけのお母さんとかなんか…違和感ｗ
一緒にアニソン歌うの大好きです。
もちろん、ピアノでも弾きますしね。↓（参考）
子どもが「きゃー！！」って喜んで歌って踊っていたら嬉しいじゃないですか。
…自分、小４の時に歌手になりたいとほざきはじめました。
…が、将来の夢はオペラ歌手ではなく…っていうか、オペラはおろかミュージカルの存在も知らず、演歌歌手になりたいと言ってました。
昔よく歌っていたのは、「夜桜お七」「津軽海峡・冬景色」「天城越え」「夫婦みち」「珍島物語」あたり。
…で、ザ・思春期な曲を聴くようになり、歌うようになり、なぜか声楽を勉強し始めて…ドハマりし、歌い続けて今。
自分がなんでも歌うクチだもんで、声楽をやっているみんなもそういうもんだと勝手に思っていたんですが、女性の場合はむしろそうではないようで、「カラオケは好きじゃない」「ポップスはどう歌って良いのかわからない」「声楽で言われたことがポップスでは生かせない」という声をちらほら耳にし…。
そして、ポップス界隈の人も「ボイストレーニングで声楽の基礎を勉強しても歌がうまくなるわけではない」という意見も…。
そういう意見があるのか！
…という、むしろ目からウロコ。
ちゃんと生きるよ？
…と。
○マイクの役割を身体でやるかやらないか？
マイクのあるなしの違いが基本なので、口腔内の空間の広さが違うかな…が一番違うところ。
声楽の場合は「楽器として共鳴」してないとそもそも声が飛ばないので、空間の広さは最大限活かした状態で歌いますが、マイクがある場合は狭くしても拡声してくれるので大丈夫。ということです。
特に、母音によって、音の高さによって口の中が狭くなったり広くなったりするのがマイクあり（ポップス）の歌い方で、クラシックは母音によって変えません。笛を吹いているのに急に筒の大きさ変わったりしないのとおんなじ。
…で、空間を広く保つためにも子音のさばきをポップスよりも超絶早くやらないと上手く歌えません。
これが大きな違いです。
…というのを理解していれば、歌い分けは可能…だと思います。
もちろん「癖」はありますけど。
○ミックスボイス…の割合の違い
全般的にポップスの方が息のスピードが早いので、必然的に胸声（いわゆる地声）が強めになります。
ポップスをガンガン歌った後にクラシックを歌うのは胸声が強くなりやすいのでおすすめしません。
ちなみにクラシックを歌っていても、息のスピードが早い人・ブレスコントロールが不十分な人は必要以上に胸声が強くなってます（声帯に負担がかかってますが）…だいたい子音～母音への移行がうまくいってません＆響きの感じ方が不自然になってます（どっかに変な力みが入ってる）。
子音を発音する際に舌などが接触するタイミング、離すタイミングを確信犯で出来るようになるだけで格段にリズムの明瞭さは変わりますし、ブレスコントロールも変わります。それはジャンル問わず、歌唱力上達に必要なスキルです。
ただそのタイミングはジャンルによって、特に子音と母音の時差の程度に差があります。
○支えも違う？
よく合唱でも「支えが～」って言われますが、支えはむしろ、響きの焦点がある程度明確になっていて、且つ、豊かな響きになる空間を保てるようになっていて、正しい姿勢でいるときにようやっと意識がいくようになります。
舌根がかたいときには感じようがありません。のどで支えてるので。
自然に下腹部がきゅ～とするような感じですね（産後だとこの筋肉が足りなくて全然高い音が歌えない）。
それをまず感じ取ってから、高音を歌う前などに「ぽんっ」と補助的に先に動かしたり出来るようになります（追記：コテコテのクラシック曲だとあんまりそういう細かい動きが無いかも？終始大きな支えの流れに乗っかっているような？？←私感）。
知覚も出来ていないのに「支えよう」と下半身ガチガチに力んでるのはもはや違いますｗ
ピッチを正確に保つためにはまず響きの焦点を明瞭にする必要があり、ジャンルで大きな差異はありません。
ですが、ポップスではマイクが前提になっているので支えがそこまで必要とされない歌も多くあります。
その点、曲にもよりますが支えの重要度という点もポップスとクラシックの違いかもしれません。
ただ、いわゆる「実力派系の曲」はのどで支えているとそもそも歌えない曲が多いです。
○両方で大切なこと
トレーニングの優先度としては、「響きの焦点を明確にすること」「子音と母音を分離して適切なタイミングで発音すること」が急務なので、これはジャンル問わずです。
個人的に、これをきちんと指導している人だったら導入レベルとしては安心かなと思います。
逆に「もっとお腹から声を出して！」とかが一番最初のレッスンになっているところは、あんまりおすすめしません。
舌根の力みをとるために必要なことをすっ飛ばして結果を出せって言っても無理なので。
…と、ざっくりとポップスとクラシックの発声の違いなどについて書いてみました。
雑感。
将来は、ダンススクールの声楽バージョンを作りたいと思ってました。
レベル分けされていて、体系的に勉強出来る、うたの教室。
レッスンは超絶地味なんだけど、基礎からしっかり着実に上達していって、最終的には一人ひとりがソロもアンサンブルも出来るようになるような。
発表会とかはちゃんとお客さんが楽しめる、お客さんを意識した舞台を創れるような。
そんな夢を若かりし頃に幾人かに語ったら、揃いも揃って結構微妙な反応をされたんですが…（笑）
たまにこうして歌に関する覚書をしながら、雑感も書きながら、自分のいきたい（生きたい）方向をより明確にしていきたいです。
おしまい。
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